martes, 13 de marzo de 2007
CUANTO CUESTA PONER UNA RADIO REGGAE
“el reggae es belleza y no monotonía” (Los Cafres-La receta)
¿Cuanto cuesta poner una radio reggae? preguntó Pablo unas noches antes del 28 de diciembre, día de los Inocentes. Lo miré pensando se trataba de una broma pero estaba serio. Ni idea pero te aseguro que no es rentable, le contesté. A partir de allí comenzó un pequeño debate acerca de la posibilidad económica de instalar una radio dedicada a los ritmos jamaiquinos en Córdoba.
Tengo un problema con la moda del reggae escribió Adrián en su harto recomendable blog (http://www.tengounproblemacon.blogspot.com/) hace ya un tiempo.
A partir de ambos comentarios y de sus consecuencias surge este post donde pienso dejar expuesta mi postura al respecto. Por supuesto, se trata de una simple opinión, se aceptan discrepancias.
Pablo y Adrián hacen referencia a momento de moda del reggae y la vinculan al consumo de marihuana. Es la primera asociación que surge para todos: se extendió el hábito de fumar cannabis y es lógico que se amplíe el consumo de esta tipo de música. Para mi se trata de un factor de peso pero absolutamente circunstancial. Probablemente se alimenten mutuamente pero no alcanza para explicar el crecimiento exponencial de público de los últimos años. No pretendo hablar de Buenos Aires y sus convocatorias de público porque nunca fui a un show allí y las estimaciones que hacen los medios no resultan demasiado confiables.
Por supuesto cuando vienen los Wailers todo explota (aquí, en Buenos Aires y en Punta del Este…) porque fue la banda que acompañó a Marley. Y este muchacho es el símbolo de la cultura reggae y de todo lo que tenga que ver con Jamaica. No intento discutir al gran tío BOB (jamás tendría semejante osadía) pero convengamos que hay muchos otros artistas por detrás que no son (y probablemente nunca lo sean) reconocidos a ese nivel. Marley es la estampita, el símbolo y uno de los mayores difusores del reggae pero no el único así como el ska es mucho más que Skatalites o Madness.
Estos géneros viven hoy un momento de relativa popularidad en
La escena nacional se constituye como tal por los reggaes un tanto deformes de Sumo, algunas canciones de Abuelos de
Sin esa gente (y mucha otra que excluyo por razones de espacio), sería bastante difícil que existiera un lugar como Casa Babylon en la zona del Abasto, los ciclos “Humo de los Viernes” que se hicieron en el 9.90 Arte Club e incluso el mismísimo Oye Reggae que se llevó a cabo en las sierras cordobesas.
Allá por el primero de febrero, nuevamente Pablo insistió: a través de un mensaje de texto que indicaba “estoy en Pétalos y suena reggae toda la noche. Hay que poner esa radio ya!”. Pensando exclusivamente en Córdoba planteo una serie de ejemplos que marcan la inviabilidad económica de una radio exclusiva de géneros jamaiquinos. Se trata de shows de artistas extranjeros, de improbable visita a
1) El show de Alpha Blondy (el tipo más difundido y popular después de Bob) se suspendió por falta de público. Y los organizadores habían reservado
2) Nueva Tribu, la productora de Cosquín Rock, que pertenece a Palazzo había hecho agua al realizar la fecha de la banda de Peter Tosh, donde gran parte de los presentes tenían entradas de favor para darle un marco respetable al show.
3) Más acá en el tiempo el Bocaseca Reggae Fest se llevó a cabo en las instalaciones de Palm Beach con el número central de Michael Rose (ex vocalista de Black Uhuru, uno de los grandes del género, casi desconocido por aquí). De menor capacidad que
4) En el verano de 2006, en el marco del Oye Reggae, cerró la velada el señor Mike Dread ante la indiferencia de buena parte del público cuando ya mucho emprendíamos la vuelta a Córdoba. Claro que este caso es diferente porque eran cerca de las seis de la mañana cuando empezó a cantar y la fecha se había iniciado casi 12 horas antes. Aún así, no creo que existan muchas posibilidades de volver a ver su show y los que nos íbamos no protestábamos por esa situación.
En ese sentido, hablando de visitas de bandas internacionales, está muy claro que no hay público ni mercado suficiente en nuestra capital. Y son artistas de grueso calibre para medios especializados. Aquí son completos desconocidos para la mayoría. Si se menciona a Alpha Blondy y no lo conocen, no vale la pena intentar con el resto que tienen mucha menos difusión.
Ni hablar de bandas nacionales. Sólo un quinteto compuesto por Cafres, Nonpalidece, Resistencia Suburbana, Dancing Mood y Riddim cuenta con público aceptable. El caso de Mimí Maura es diferente porque si bien se dedica a ritmos de jamaica, le agrega una buena dosis de bolero y merengue que si tienen amplia repercusión. El resto la pelea desde donde puede con resultados distintos. Hay como un segundo pelotón de grupos y solistas con propuestas interesantes desde el punto de vista artístico pero el reconocimiento aún está lejos de acaparar el interés de la industria: Mensajeros, Dread Mar I, Sin Semilla, Chala Rasta y El Natty Combo más Satélite Kingston, Papas ni Pidamos y algunos grupos del interior como Butumbaba o Kameleba.
Más allá de los logros obtenidos en el último lustro, en términos de industria y de mercado (elementos indispensables para la difusión y la conformación de una escena seria y duradera) el reggae y ska, afrontan todavía un desarrollo embrionario. Por ello no existen radios ni medios gráficos dedicados en exclusividad a esos géneros. Poco a poco se van colando en festivales, en radios masivas (La de Dios por FM Rock and Pop es el ejemplo más nítido), en gran cantidad de páginas web pero para poner una radio todavía falta bastante tiempo. Si ni siquiera existe en Buenos Aires, resultaría absolutamente deficitaria en nuestra ciudad, independientemente de las plantaciones de cannabis y las cosechas obtenidas.
miércoles, 7 de marzo de 2007
COSQUÍN ROCK: BALANCE , MITOS Y NECESIDAD DE CAMBIOS
Está claro que el rock argentino vive años de bonanza en términos de popularidad y de mercado. En todas y cada una de las radios del país, suena con una frecuencia casi desmedida y hasta alcanzó a rotar en las siempre difíciles AM. En ese contexto, el festival veraniego de nuestras sierras ha llegado a su séptima edición, instalado totalmente en el imaginario popular (año a año lo contamos en la agenda del mes de febrero y estamos atentos a la grilla de artistas que participan).
Esa instalación definitiva obedece ciertas ventajas comparativas. Siempre suma ser el primero de su especie, el que da el puntapié inicial. Cuando nadie se lo imaginaba alguien se animó a probar suerte con una reunión de bandas y solistas populares en un lugar absolutamente impensado (la plaza Próspero Molina). Funcionó como un anticipo de la horda de festivales que se han establecido en nuestro país (incluso antes que los porteños Quilmes Rock y Pepsi Music).
Su ubicación espacio-temporal también resulta destacable. Se lleva cabo en febrero (pleno verano) en una ubicación serrana que ofrece un atractivo particular: sierras, río y cercanía a la ciudad de Córdoba. Si le agregamos rock, la suma da como resultado un cóctel absolutamente tentador.
Hasta aquí ninguna novedad. Sin embargo, teniendo en cuenta estas ventajas, se puede hacer un balance crítico señalando algunas falencias y aspectos a mejorar:
1) los ausentes: por supuesto que no pueden estar todos los artistas en cada edición y siempre es necesario renovar la grilla para no desgastar la fórmula. Pero parece excesiva la lista (sin tener en cuenta gustos y valoraciones personales) de quienes no estuvieron este año: Los Piojos, Bersuit, Divididos, Catupecu Machu, León Gieco, Spinetta, Skay Bellinson, Karamelo Santo, Nonpalidece, Turf, El Otro Yo,
2) supuesto federalismo: se da por sentado que Cosquin Rock es el festival más federal de
martes, 30 de enero de 2007
PRAGMATISMO DE CORTO PLAZO
Originalmente publicado en el portal de noticias www.todastuscosas.com.ar 18/11/2006
Pese a la exasperante continuidad del Gobierno Nacional en su política económica del día a día, una perspectiva alentadora aparece en el escenario: la saludable propuesta de regular el funcionamiento de las bases de datos crediticias y la declaración de una amnistía para deudores del periodo 2001-03 durante la crisis económica que sacudió al país.
En el continuo día a día que propone el Gobierno Nacional, la semana que está finalizando permite diferentes lecturas y evaluaciones diversas de los hechos, protagonistas y alcances sobre la economía argentina.
La discusión del presupuesto para el año 2007 enviado al Congreso por el Poder Ejecutivo marcó el primer hecho destacado. Como sucedió durante toda la gestión de Néstor Kirchner, más allá del ministro de Economía que lo acompañe, la previsión de crecimiento del PBI (fijada en el 4% anual) fue muy inferior a la proyectada por consultoras y economistas privados (la ubican alrededor del 8%). Al igual que en años anteriores, no se trata de un error de cálculo de parte del Gobierno: mediante los superpoderes que mantiene el Jefe de Gabinete se pueden reasignar partidas sin ninguna necesidad de revisión, aviso u opinión de parte del Congreso.
Otro aspecto donde se hace visible la política oficial de corto plazo se observa en la prórroga del impuesto al cheque. Instalado por Domingo Cavallo en el epílogo del gobierno de
Si se tiene en cuenta que el 2007 es un año electoral, la posibilidad de reasignar parte de la recaudación sin control alguno poco aporta a la transparencia y a la mejora de calidad institucional que pregona la administración kirchnerista. Además no estaría mal un blanqueo definitivo de este impuesto mediante su inclusión de modo permanente en el Presupuesto, más allá del lobby que seguramente ejercerán aquellos sectores que se sientan perjudicados por la medida.
Frente al paro de los gremios del petróleo del sur del país, Kirchner y su gabinete mostraron rapidez y reflejos. La medida afectó a cuatro provincias argentinas: Neuquén, Río Negro, Chubut y Santa Cruz. Con la mediación del Ministerio de Trabajo se acordó una suba del mínimo imponible para los empleados del sector petrolero, con lo cual se reduce el impuesto a las ganancias que tributarán en el futuro. Ese acuerdo alcanzó para que las provincias proveedoras de gas (Neuquén y Rió Negro) levantaran la medida y no corra riesgo su distribución, uno de los escenarios más temidos por el Ejecutivo. Sin embargo, las otras provincias rechazaron la propuesta por considerarla insuficiente y la discusión continuará en los próximos días.
Entre tanta macroeconomía y respuestas apresuradas en las que el Gobierno no logra marcar la agenda y corre detrás de ella, se conocieron dos proyectos de ley que vale la pena destacar por el impacto que tendrán en nuestra vida diaria.
Por un lado, se intenta regular el funcionamiento de las bases de datos que registran la situación patrimonial, crediticia y financiera de empresas y particulares (Veraz, Nosis y Fidelitas, entre las más conocidas). La iniciativa establece que
El otro proyecto apunta a declarar una “amnistía” para los deudores que figuran en esas bases de datos que hayan ingresado entre enero de 2001 y diciembre de 2003. En caso de ser aprobada estas empresas que brindan los servicios de información crediticia deberán eliminar los antecedentes registrados durante esas fechas.
Por supuesto que se plantean dudas acerca de la instrumentación de ambas iniciativas pero es saludable que los salvatajes no se reduzcan a bancos y grandes empresas (una práctica instalada en
RECOMENDACIONES MUSICALES PARA ARRANCAR EL AÑO
Hice la crítica de tres discos que me parecen absolutamente recomendables.
ESTELARES-SISTEMA NERVIOSO CENTRAL
¿Alguien puede imaginarse Mano Negra sin Manu Chao? ¿Los Rodríguez sin Calamaro? Bien: es imposible pensar en Estelares sin hacer referencia a Manuel Moretti, cantante y compositor. De hecho, sin Moretti, probablemente Estelares no existiría. No porque a los músicos les falte capacidad interpretativa sino porque la lógica del grupo se constituye a partir de las ideas y letras de su cantante. En tal sentido, hace pocos meses uno de sus integrantes declaraba “Estelares es un círculo, cuyo centro son las canciones de Manuel”. Más claro imposible.
El sonido se ha refinado con el tiempo (ayudado probablemente por la reincidencia en la producción de Juanchi Baleirón) y en este cuarto disco quizás no entreguen necesariamente las mejores canciones pero seguro que entregan las más logradas, las más redonditas. Todo un acierto para una banda militante de la canción pop (en términos de melodía, armonía y arreglos).
No es muy frecuente pero 11 de los 14 tracks de Sistema Nervioso Central son hits potenciales. Actualmente ya rota por las radios Aire (“aunque no te haya hecho bien, a mi manera te amé”) y prepárense porque en cualquier momento aparecen Ella dijo o Un día perfecto o 200 monos o… y podría seguir la lista.
El universo de Moretti está definitivamente surcado por historias de amor. Los amores intensos, traumáticos y fugaces componen gran parte de sus versos. Quizás las más sentidas se refiera a sus “novias mal perdidas”, a las rupturas. “Mil temblores, un amor, también te di un puercoespín” grita en Las vías del tren o “el viento empuja las nubes en otra dirección, riega por fin los jardines que secó el amor” en Jardines secos. Incluso la aparición de groupies es vivida aquí de manera intensa (escuchen Un show). Casi como una declaración de principios afirman por allí que “el amor nos vuelve felices” o “si es amor, es normal perderse”.
Como no sólo de amor vive el hombre, Moretti se destaca también por la precisión que tiene para describir situaciones cotidianas. Presten especial atención a la descripción de las sierras cordobesas que hace en Eléctricos duendes, que bien vale como ejemplo. O Qué será?, otro buen ejemplo.
Aparentemente Estelares sacó pasaporte para jugar en las grandes ligas del rock argentino. No es mérito exclusivo de Sistema Nervioso Central, porque disco a disco fueron entregando una serie de grandes canciones. Pero sus anteriores producciones no entregaban canciones tan redondas, tan listas para el gran público.
Por momentos coquetean con el hardcore, se acercan al rock latino, se animan a la cumbia semi-electrónica y al dub. Buen juego de voces y producción pulida que evita que caigan en el puro ruido, un riesgo latente para semejante mezcolanza. Los vientos aportan sólo lo justo y necesario. Samplers entran y salen en dosis correctas, sin abusar del recurso.
Algunos periodistas especializados suelen sugerir que la dificultad para definir el estilo de una banda es un punto a favor porque marca la originalidad de la propuesta. Creo que éste es uno de esos casos. Con un ex integrante de Árbol en sus filas (aquel que Santaolalla vetó para producirlos), suenan cercanos a los muchachos de Haedo pero sus letras no son comprensibles para niños/as sub 12. Nada de rock infantil ni humor ingenuo, entonces.
Lamentablemente el tercer disco de Nuca sólo dura 33 minutos. Una muestra de contundencia y buenas ideas pero dejan con ganas de más. Habría que ver si una duración mayor no los acercara a la repetición o el aburrimiento. Por el momento sorprenden y las demás son puras especulaciones.
Una muy grata sorpresa. Sugiero realizarle marca personal y seguirlos de cerca porque prometen.
Con cuatro discos de estudio y uno en vivo, El Soldado parece por fin haberse sacado de encima la mochila ricotera. El hecho de haber sido plomo de los Redondos, junto a la participación del Indio Solari en un puñado de canciones como voz invitada, le sirvió a este solista para presentarse en sociedad. Sin embargo, esta asociación beneficiosa en sus inicios, con el tiempo se volvió contraproducente porque cada novedad del songwritter atraía la atención de público y de medios para ver si aparecía nuevamente Solari y no necesariamente por mérito del propio Soldado.
En Visiones de un rompecabezas, durante apenas 40 minutos, vuelve a sus viejas obsesiones de perdedores, fugitivos y almas solitarias que carecen desde el vamos de la heroicidad de Luzbelito o de Barbazul. Por el contrario, da la sensación que los personajes soldadescos vivieran en una especie de road movie eterna. Sus canciones son atemporales, historias suburbanas y de carretera, donde la suerte es esquiva y escasa. Dos ejemplos. Uno: “Fiel a la historia de nunca llorar, salivaba sus heridas. Pero esta que dio en su corazón, esta sí le dolía”. Dos: “cuando la noche te encuentra solo y triste crees que nada, nada cambiará”
En lo estrictamente sonoro, la nueva producción discográfica deja atrás también el paso en falso que representó De cardo y clavel (su placa de estudio anterior) en donde la guitarra estaba excesivamente distorsionada, demasiado fuerte y le otorgaba un pulso extremadamente ruidoso. Vuelve aquí a su faceta más adecuada de guitarra acústica sobria, acompañada de bajo y batería. Casi nada de distorsión y mucho menos orquestaciones o instrumentos extraños.
Seguramente Visiones de un Rompecabezas no es el punto más alto de la obra del Soldado pero es un saludable regreso a las fuentes, a las historias de pequeños triunfos y fracasos minimalistas sin tiempo preciso.
UN A77AQUE QUE DESILUSIONA
Me bajé el adelanto del nuevo disco de A77AQUE, denominado Pirotecnia autorizada. Consta de tres temas que no irán al disco y para evitar que quedaran inéditos lo pusieron como EP adelanto
Para quien no sea seguidor ni se acerque: musicalmente son típicos productos de los doble 7, nada nuevo bajo el sol. Con las virtudes y defectos que cada cual le puede reconocer o negar.
Para quien sea seguidor se plantea una leve polémica: está buena la idea de publicar temas que serían descartados de una placa oficial pero (siempre hay un pero) la lista es cuanto menos discutible porque no permite mantener grandes expectativas.
Llenos de vida (suena similar a tema que abría su disco Antihumano, Echo fuego) veloz y con guitarras machaconas más algunos pequeños efectos en la voz. Lo canta Ciro y transmite bronca con frases como “todo un camino recorrido en vano, no sirvo más?” y también “no soy un envase descartable y aun tengo mucho para dar”. El punto más alto del EP.
Los garrapatas está cantado por Luciano (lo cual de arranque conspira contra los resultados) y su letra no está mal pero es parecida a Antihumano, el tema que cantaba en el disco anterior. También expresa rabia pero con menor efecto y resultados más pobres: “parásitos en acción listos para la invasión, gente falsa y desleal me abordan en cualquier lugar, se me prenden a chupar, no me largan ni de casualidad”.
Y Sexismo está bine musicalmente, arranque suave y explosión posterior pero (otro pero más) es una canción con mensaje fallido. A primera oída parece plagado de buenas intenciones porque plantean un escenario de no discriminación desde una posición heterosexual pero (sigue la lista) lo arruinan (¿casi sin querer?).
Comienzan diciendo “Intento replantear mi manera de ver..” y “¿con quién lo hacés francamente qué importa?” pero luego aparecen frases alarmantes del tipo “me importa una mierda el orgullo gay y en tu culo vos si querés te metés un transatlántico, si es tu propiedad al fin”. ¿Es que los muchachos definen como gay meterse algo en el ano? ¿Eso es todo lo que pueden reconocer? Porque resulta un tanto contradictorio el comienzo de “qué obsesiva nuestra sociedad clasificándose por su elección sexual…” para luego reducir la sexualidad a “la cavidad donde metés tu pene”. Y la sexualidad y sus elecciones no se reducen al pene: ¿donde entran las mujeres en este caso?
Confieso que tuve que escucharlo varias veces para tratar de entender e interpretar cual era el mensaje porque está bastante difuso. Y si la idea era plantear una reflexión o debate al respecto, quizás hubiera sido más razonable una posición clara sin contradicciones ni ambigüedades. Aunque también es probable que la intención fuera mostrar esa ambigüedad existente: “si vas a hablar con mi corazón o acaso con mi sexualidad…preguntate, mirá mis ojos y ve quien soy, cuando me hablás… adonde mirás? … cuestionate”. No dudo de las buenas intenciones pero su visión del asunto es discutible por donde se lo mire (o se lo escuche).
Resultado final: preocupante. No permite ilusionarse con lo que vendrá. Si su placa anterior Antihumano no estuvo a la altura de mis expectativas, Pirotecnia autorizada no resulta para nada alentador, se asemeja a una continuidad de aquel Veremos cuando salga el disco completo.
MUSICA LIBRE PARA TODOS
Con la llegada de los blogs al mundo internet se está presentando un nuevo fenómeno que parece destinado a cambiar definitivamente la difusión de archivos multimedia. Ya no resultan indispensables los programas del tipo de Napster (a esta altura parece prehistórico), Audiogalaxy, Kazaa, Ares, Emule, etcétera etcétera. Y eso resulta muy positivo teniendo en cuenta que incluso en Argentina comenzaron las demandas de la compañías discográficas a "uploaders" (personas que suben archivos a la web para que otros los descarguen). Para efectuar las demandas se centraron en aquella gente que sube los archivos y los comparte a través de esos programas antes mencionados. A través de los blogs y de páginas de esas características se puede conseguir casi todo la música y película que uno se imagine. Yo hace apenas tres meses cuento con banda ancha y, con apenas unas leves recomendaciones de amigos, más la búsqueda en google encontré una buena cantidad de sitios altamente aprovechables. Por supuesto que sólo deben descargarse los archivos si se cuenta con el cd original, de lo contrario el creador del sitio no se hace responsable por el mal uso de los archivos por parte de los cibernautas que visitan estos blogs: http://www.stayfree.blogspot.com/ de una variedad saludable, suben un disco por día y como son tres personas las que lo hacen se encuentra mucho punk rock, reggae y ska en altas dosis y mucha otra música interesante y no tanto. Llevan 11 meses de existencia y cuentan con gran cantidad de visitas diarias donde se pide música que seguramente será ignorado por los autores. Imperdibles los martes bizarros donde aparecen bazofias del tipo de Nicole Neuman, Teto Medina, Pablito Ruiz, Cris Morena, etcétera. http://www.phyzion.blogspot.com/ todo el reggae y ska que conozcas y todo aquel que nunca conociste ni te imaginaste está aquí. Imperdible para los amantes y curiosos de los ritmos jamaiquinos. Una sección incluye los recitales en vivo en "La de Dios", el programa reggae de
